Видеомэппинг Ивана Руднева, декорации Александра Цветного, костюмы Алисы Меликовой — всё это должно соединиться в ограниченном объёме сцены так, чтобы зритель оказался внутри Смутного времени, а не просто наблюдателем за ним.

Иван Руднев — это человек, который ставил визуальное оформление для церемоний открытия и закрытия чемпионата мира по футболу 2018 года. Те самые масштабные шоу на стадионах, которые смотрел весь мир! Он работал над Opening Ceremony Олимпийских игр в Сочи и открытием выставки «Россия» на ВДНХ. Проще говоря, Руднев — это художник, который умеет говорить с миллионами, но при этом не терять глубины. И то, что он взялся за «Соборную площадь» в скромных условиях сцены на Малой Ордынке, — знак того, что зрителя здесь ждет что‑то грандиозное.

Текст для «Соборной площади» написал Алексей Зензинов. Именно он сделал инсценировку «Лавра» — того самого спектакля, где главный герой проживает несколько жизней

Александр Цветной — художник, который умеет превращать сцену в портал в другую эпоху. В театральном мире его имя давно стало знаком качества. Он оформлял спектакли в Большом театре России, в МХТ имени Чехова, в Театре наций, в «Современнике», в Театре имени Вахтангова. Работал с Кириллом Серебренниковым, с Константином Богомоловым, с Миндаугасом Карбаускисом. Его сценографию видели зрители «Генерала и его семьи» в Театре Наций, «Лавра» в Театре на Малой Ордынке, «Черной весны» в МХТ. В кино он тоже свой — работал художником-постановщиком в фильмах «Лед» и «Лед 2», в сериале «Зулейха открывает глаза», в «Вампирах средней полосы». Для «Соборной площади» Цветной придумал конструкцию, которая позволяет сцене дышать и меняться прямо во время действия. Его декорации — не статичная картинка, а живой организм, который растёт и пульсирует вместе с сюжетом.

Алиса Меликова — фигура легендарная. Прежде чем уйти в театр, она больше десяти лет была арт-директором русского Vogue и Architectural Digest. Но театр перевесил. Сегодня за её плечами костюмы для спектаклей в «Современнике», в Театре на Таганке, в Центре Мейерхольда, в театре «Практика». Она одевала актёров в постановках Кирилла Серебренникова, Максима Диденко, Филиппа Григорьяна. Работала в кино с режиссёром Александром Велединским. В «Соборной площади» Меликова сделала невозможное: сшила историю. В её костюмах нет музейной пыли — они живые. Поляки у неё в барочных узорах, с эдельвейсами и вензелями, в холодном хрустале. Русские — в тёплых красных и золотых, с речным жемчугом и самоцветами, с пропорциями, отсылающими к дымковской игрушке и к эстетике Коровина с Гончаровой. Это не просто одежда — это характеры.

Актёрский состав спектакля собран с редкой щедростью. Для многих артистов участие в «Соборной площади» — возможность прикоснуться к разговору, который сегодня важен как никогда. Елена Захарова и Валерий Николаев, занятые в постановке, вместе с другими артистами встречались со зрителями 12 февраля в Музее Москвы, где на выставке «История Москвы» среди подлинных артефактов XVII века звучали фрагменты будущего спектакля. Экскурсоводы показывали предметы той эпохи, а актёры наполняли их голосами — так прошлое впервые касалось настоящего до того, как выйти на сцену.