Выбирая, на какой спектакль сходить в Москве, нельзя не обратить внимание на афишу спектакля «Розовое платье» в Театре на Малой Ордынке. Это спектакль в постановке Эдуарда Боякова по пьесе Наталии Мошиной. В главной роли — Ирина Линдт.

Открывая аннотацию, зритель сразу видит: с — не просто постановка, а современный взгляд на классику, «Три сестры» Антона Павловича Чехова. Но почему «Розовое платье», и где же три сестры? Всё объясняется очень просто: это самостоятельная история, которая не требует от зрителя знания каких-либо классических произведений. Никаких предварительных знаний не нужно. Всё расскажут сами актёры со сцены, и даже, если вы уже позабыли известный со школьной скамьи сюжет, в Театре на Малой Ордынке вам напомнят и кто такой Антон Павлович Чехов, и когда была поставлена пьеса, и о чём она. Интересно, не правда ли?

Но в этот вечер вас ждёт совершенно иная история, рассказанная не Антоном Павловичем Чеховым, а Наталией Мошиной и Эдуардом Бояковым. И возможно в этом современном прочтении кому-то будет проще иначе взглянуть на классику, уже много раз прочитанную, а может быть — открыть её впервые. Во многом это спектакль-монолог, 16+, без антракта.


Пьеса Наталии Мошиной — это не случайное обращение к классике. Мошина, психолог по образованию, всегда работает с внутренним миром человека, с травмами, которые остаются незамеченными. Она увидела в Наташе — героине, которую в «Трёх сёстрах» объявили воплощением пошлости, — не карикатуру, а женщину с собственной судьбой. Её текст — это попытка дать голос той, кого в классической пьесе почти не слышно. Розовое платье с зелёным поясом, над которым смеялись, здесь становится символом несправедливости: то, что считали вульгарным, было модным трендом эпохи, а осуждение скрывалось за высокомерием. Мошина не переписывает Чехова — она дополняет его недостающей перспективой, показывая, что правда редко бывает только с одной стороны.


Эдуард Бояков, художественный руководитель Театра на Малой Ордынке, впервые поставил эту пьесу в 2021 году в МХАТе им. Горького, где он был худруком, затем — уже в собственном театре. Для Боякова важно, чтобы зритель не просто смотрел, а слышал и чувствовал. В «Розовом платье» он использует именно эту камерность: спектакль начинается в зале, женщина в роли уборщицы подметает первый ряд, создавая ощущение, что история происходит здесь и сейчас. Это не декорация — это способ приблизить зрителя к героине, сделать её жизнь осязаемой.


Ирина Линдт в главной роли ведёт монолог с поразительной внутренней свободой. Без лишних жестов, без надрыва — только голос, который меняется естественно: усталость, лёгкая ирония, внезапная теплота. Ирина Линдт умеет передавать сложные состояния без внешних эффектов, и именно поэтому её работа здесь так точна.

Глубина спектакля в том, что он не судит и не раздаёт оценки. Он показывает, как осуждение за внешний вид, манеры или выбор партнёра может ранить на всю жизнь. Для тех, кого когда-то осудили за «неправильный» вкус или «не тот» выбор, это может стать тихим утешением — возможностью увидеть в героине себя и понять, что такая «пошлость» — это просто жизнь, полная своей красоты и боли.

Розовое платье с зелёным пояском привлекает не только взгляды, но и внимание тех, кто ищет камерные, нестандартные постановки. Отзывы о спектакле «Розовое платье» чаще всего говорят о его эмоциональной честности и тихой глубине. Постановка выделяется именно атмосферой — неспешной, интимной, почти домашней. Театр на Малой Ордынке, где идёт «Розовое платье», стал одним из тех мест в Москве, где классика звучит по-новому, без привычного пафоса и громких эффектов. Театр на Малой Ордынке и «Розовое платье» вместе дают возможность увидеть знакомые мотивы под другим углом, а для тех, кто ценит личные, почти исповедальные истории, это спектакль, который остаётся в памяти надолго.

театр на малой ордынке

Информационный партнер