Продолжая работу с сайтом, вы подтверждаете Согласие с Политикой конфиденциальности.
Мы используем файлы cookie и обрабатываем ваши данные в соответствии с Согласием на обработку персональных данных и Политикой конфиденциальности. Если вы не согласны, у вас есть возможность прекратить использование сайта.
уроки режиссуры
Театр постоянно ищет новые способы разговора со зрителем. Режиссёрский взгляд меняет восприятие классических произведений, открывает неожиданные смыслы знакомых историй и формирует художественный язык своего времени. Увидеть, как развивается отечественная режиссура, познакомиться с новыми именами и работами признанных мастеров позволяет «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» — масштабный проект, объединяющий конкурсные спектакли, профессиональные встречи и просветительские мероприятия.
Фестиваль учреждён в 2017 году театральными критиками Мариной Токаревой и Ольгой Егошиной. Его главная особенность — внимание не только к спектаклю как законченному произведению, но и к режиссуре как искусству, которое развивается благодаря творческому поиску, профессиональному диалогу и преемственности поколений.
«Уроки режиссуры» — единственный в мире фестиваль, в жюри которого входят исключительно режиссёры. Такой принцип позволяет оценивать спектакли с профессиональной точки зрения, уделяя внимание художественному замыслу, работе с драматургией, актёрскому ансамблю и выразительным возможностям сцены.
Биеннале построена на чередовании поколений. В нечётные годы в конкурсе участвуют молодые режиссёры, чьи работы оценивают признанные мастера. В чётные годы на сцену выходят мэтры, а их постановки рассматривает молодое поколение. Благодаря этому фестиваль становится пространством встречи разных театральных школ и творческих методов, где профессиональный опыт передаётся новым поколениям, а сложившиеся традиции получают возможность развиваться.
Биеннале построена на чередовании поколений. В нечётные годы в конкурсе участвуют молодые режиссёры, чьи работы оценивают признанные мастера. В чётные годы на сцену выходят мэтры, а их постановки рассматривает молодое поколение. Благодаря этому фестиваль становится пространством встречи разных театральных школ и творческих методов, где профессиональный опыт передаётся новым поколениям, а сложившиеся традиции получают возможность развиваться.
10 лет в 2026 году
биеннате театрального искусства
Спектакли, лаборатории и встречи
Программа фестиваля не ограничивается конкурсными показами. В неё входят лекции, мастер-классы, творческие встречи, режиссёрские лаборатории, театральные выставки и книжные ярмарки. Каждое из этих направлений раскрывает отдельную сторону театрального процесса: от изучения художественных методов и обсуждения сценических решений до знакомства с историей театра и профессиональной литературой.
Одна из основных задач проекта — сохранение и развитие традиций отечественного режиссёрского репертуарного театра. Не менее важно укреплять культурные связи между регионами России, поддерживать регулярный обмен творческим опытом и создавать события, которые объединяют профессионалов и широкую зрительскую аудиторию.
Такой формат позволяет воспринимать театр не только как искусство сценического воплощения драматургии, но и как живую профессиональную среду, в которой формируются новые идеи и художественные направления.
Одна из основных задач проекта — сохранение и развитие традиций отечественного режиссёрского репертуарного театра. Не менее важно укреплять культурные связи между регионами России, поддерживать регулярный обмен творческим опытом и создавать события, которые объединяют профессионалов и широкую зрительскую аудиторию.
Такой формат позволяет воспринимать театр не только как искусство сценического воплощения драматургии, но и как живую профессиональную среду, в которой формируются новые идеи и художественные направления.
Основатели фестиваля
Фестиваль основали театральные критики Марина Токарева и Ольга Егошина, каждая из которых внесла значительный вклад в изучение и осмысление отечественной сцены. Марина Токарева — автор книг «Константин Райкин. Роман с театром» и «Сцена между землей и небом. Театральные дневники XXI века», лауреат премии Союза журналистов России и премии К. С. Станиславского. В своих работах она обращается к творчеству выдающихся артистов и театральной жизни XXI века.
Ольга Егошина сочетает театральную критику с научными исследованиями. Она — доктор искусствоведения, профессор Школы-студии МХАТ и ведущий научный сотрудник её научно-исследовательского сектора. Её работы посвящены истории отечественной сцены, актёрскому мастерству и режиссёрскому искусству. Среди книг, над которыми она работала, — «Актёрские тетради Иннокентия Смоктуновского», «Первые сюжеты. Русская сцена на рубеже тысячелетий», «Режиссёрский театр», «Московский Художественный театр. 100 лет» и «МХАТ Второй. Опыт восстановления биографии». Профессиональный опыт обеих основательниц определил интеллектуальную основу фестиваля, в центре которого находятся история театра, преемственность поколений и развитие режиссёрской мысли.
Ольга Егошина сочетает театральную критику с научными исследованиями. Она — доктор искусствоведения, профессор Школы-студии МХАТ и ведущий научный сотрудник её научно-исследовательского сектора. Её работы посвящены истории отечественной сцены, актёрскому мастерству и режиссёрскому искусству. Среди книг, над которыми она работала, — «Актёрские тетради Иннокентия Смоктуновского», «Первые сюжеты. Русская сцена на рубеже тысячелетий», «Режиссёрский театр», «Московский Художественный театр. 100 лет» и «МХАТ Второй. Опыт восстановления биографии». Профессиональный опыт обеих основательниц определил интеллектуальную основу фестиваля, в центре которого находятся история театра, преемственность поколений и развитие режиссёрской мысли.
Возможности для новых постановок
Фестиваль основали театральные критики Марина Токарева и Ольга Егошина, каждая из которых внесла значительный вклад в изучение и осмысление отечественной сцены. Марина Токарева — автор книг «Константин Райкин. Роман с театром» и «Сцена между землей и небом. Театральные дневники XXI века», лауреат премии Союза журналистов России и премии К. С. Станиславского. В своих работах она обращается к творчеству выдающихся артистов и театральной жизни XXI века.
Ольга Егошина сочетает театральную критику с научными исследованиями. Она — доктор искусствоведения, профессор Школы-студии МХАТ и ведущий научный сотрудник её научно-исследовательского сектора. Её работы посвящены истории отечественной сцены, актёрскому мастерству и режиссёрскому искусству. Среди книг, над которыми она работала, — «Актёрские тетради Иннокентия Смоктуновского», «Первые сюжеты. Русская сцена на рубеже тысячелетий», «Режиссёрский театр», «Московский Художественный театр. 100 лет» и «МХАТ Второй. Опыт восстановления биографии». Профессиональный опыт обеих основательниц определил интеллектуальную основу фестиваля, в центре которого находятся история театра, преемственность поколений и развитие режиссёрской мысли.
Ольга Егошина сочетает театральную критику с научными исследованиями. Она — доктор искусствоведения, профессор Школы-студии МХАТ и ведущий научный сотрудник её научно-исследовательского сектора. Её работы посвящены истории отечественной сцены, актёрскому мастерству и режиссёрскому искусству. Среди книг, над которыми она работала, — «Актёрские тетради Иннокентия Смоктуновского», «Первые сюжеты. Русская сцена на рубеже тысячелетий», «Режиссёрский театр», «Московский Художественный театр. 100 лет» и «МХАТ Второй. Опыт восстановления биографии». Профессиональный опыт обеих основательниц определил интеллектуальную основу фестиваля, в центре которого находятся история театра, преемственность поколений и развитие режиссёрской мысли.
Деликатная рассылка: всего раз в месяц вы будете узнавать о предстоящих событиях и самых интересных подборках.